27/09/2016

"SONGS & WHISPERS" - CIRCUIT 10/2016 (27.09.2016 - 26.10.2016)


„SONGS & WHISPERS“ – CIRCUIT 10/201











Rivers of England are a folk-rock band from the West of England, fronted by the considerable talents of singer-songwriter Rob Spalding.
Their sound is reminiscent of the Nick Drake/ John Martyn era but with some heavy moments. They have a powerful yet warm string-infused alternative acoustic sound. The new album “Astrophysics Saved My Life” also has a nautical theme present with a blend of rivers and the sea, alongside the more common personal themes of failed relationships, mental illness, memories of family holidays, childhood bicycle adventures, jobs woes, loneliness and universal love. On the album sleeve some of the tracks are given grid references pinpointing the places of inspiration. The opening track presents the idea of universes within universes, while the title track is partly inspired by the euphoria that comes from looking into space. Following a bluesy/pastoral climax of 'In the barley', the album finishes with the more personal reflective 'On the spectrum' with a hint to the notion that we are all a little bit mad.
Throughout the new album, singer Robin Spalding continues to engage the listener with his unique approach to songwriting. Themes range from the highly personal to the universal - the inner self to the outer cosmos - the emotional to the scientific. Although rooted in folk, their music explores jazz, rock and blues influences which are wonderfully apparent in their recordings and suggestive of a band with an altogether much broader and original take on the genre. 
The current members of the band are Rob Spalding on vocals, guitar and sometimes keyboard; Brian Madigan on drums and percussion; Jacob Tyghe on bass.



Influences: John Martyn, Nick Drake, Sting, Fleet Foxes, Bon Iver...


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Nach den Sternen greifen, einmal auf dem Mond spazieren gehen und schwerelos durch die unendlichen Weiten des Universums treiben. Die unersättliche Neugier nach dem, was das Weltall birgt, regt zum Träumen an. Wäre es nicht schön, dem tristen Alltag einmal zu entkommen und all diese Dinge wahr werden zu lassen?

Die Band Rivers of England aus Bristol macht dies mit ihrem neuen Album „Astrophysics Saved My Life“  zumindest gedanklich möglich. Mit ihrem einzigartigen Sound, einer Mischung aus Folk, Jazz, Rock und Blues, nehmen sie ihre Zuhörer mit auf eine Reise durch die Galaxien der Erinnerungen.
Ihre Musik erinnert an die Nick Drake und John Martyn Ära. Sie haben einen kraftvollen und gleichzeitig gitarrenlastigen alternativen Akustik-Sound. Bei drei Titeln des neuen Albums wirkt die Blues-Rock Legende Innes Sibun, ehemaliger Gitarrist von Robert Plant, mit und verleiht dem Album einen bluesartigen Hauch von Electro.
Betrachtet man sich selbst im Kontext zum Universum und berücksichtigt man dabei den Gedanken, es gäbe eine höhere Gewalt, die über alles wacht, erinnert das Album an Seemannsgarn mit einer Mischung aus Flüssen und Seen. Darüber hinaus wird auch das übliche persönliche Thema der misslungenen Beziehungen, psychischen Erkrankungen, Erinnerungen an den Segel Familienurlaub, Beschwerden über den Job, Kindheits-Fahrrad-Abendteuer, Einsamkeit und die Liebe mit in dem Album verarbeitet. Neben Sänger Robin Spalding bestehen die Rivers of England aus Ian White (E-Gitarre, Gesang); Brian Madigan (Drums) und Jacob Tyghe (Bass).

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PRESS QUOTES:



“There is so much inventiveness and freshness in this music, that contains a large-scale potential of development.' Wolfgang Giese - Rock Times

"this is delicate folk music, given a hefty treatment through arrangements with plenty of strings to take the acoustic guitars high into the atmosphere."
David Hintz - www.folkworld.eu

"...a fine and original example of song writing...the music of Rivers Of England unleashes class and spontaneity...full of beautiful compositions...few can boast such versatility and poetic coherence." - Gianfranco Marmoro, Ondarock (Italy)   --------------------------------------------------------------------------------------------------------------------

Riddle & The Stars is a collaborative project between Australian singer/songwriter Ben Riddle and The Fallen Stars an Americana duo featuring Bobbo and Tracy Byrnes from Southern California.
After initially meeting as tour mates in Germany, the three artists discovered an unexpected kinship, both musically and personally. A few months later, Ben flew from Australia to California for a whirlwind 17-day recording session, resulting in “This is Happening,” their first album together. Drawing from a range of Indie, Americana and Folk influences, the music is layered with vocal harmonies along with rootsy instrumentation, such as the tenor guitar, pedal steel and cajon. One fan described their rich, dynamic sound as “Fleetwood Mac meets The Waterboys.”
On their sophomore album, “New Coastline,” the band took a very different approach to the process. Working from opposite ends of the world, Bobbo, Tracy and Ben would send tracks via the internet and Skype their writing sessions together. From this simultaneous closeness and distance rose a theme of searching for home that runs throughout the album. What does home mean? Where can it be found? Or, as in their first single “Long Way Down,” is finding your sense of home and belonging far more about the person you are with than any place you could find on a map?
Even just ten years ago, a collaborative project like this could not have survived. Now with today’s technology, Riddle & The Stars are demonstrating the universal power of travel, music and friendship to bring the world ever closer together.

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Riddle & The Stars ist ein gemeinsames Projekt von dem australischen Singer/Songwriter Ben Riddle und der American Rockband The Fallen Stars, bestehend aus Tracy und Bobbo Byrnes.

Die Drei haben sich auf ihrer „Songs & Whispers“ – Circuit Tournee im Juli 2013 kennen gelernt. Dort teilten sie sich neben einer Wohnung auch das eine oder andere Live Konzert und begannen sich nach einiger Zeit gegenseitig bei ihren Songs zu begleiten.
Nach einigen Probeaufnahmen im Studio war die Band Riddle & The Stars geboren und keine sechs Monate später hielten die Mitglieder das erste Album „This Is Happening“ in den Händen. Musikalisch bewegt sich das Trio irgendwo zwischen Indie, Americana und Folk, wobei The Fallen Stars für die rockigen Parts verantwortlich sind und Ben Riddle mit seinem melodischen, eher ruhigen Songwriting besticht. Nach ausgedehnten Tourneen durch Europa und die USA hat die Band genug Material für neue Songs gesammelt. Im zweiten Album „New Coastline“ verewigen Ben Riddle und The Fallen Stars einerseits ihre Tourerfahrungen, andererseits gehen sie der Bedeutung von Heimat auf den Grund.
Aufgenommen wurde „New Coastline“ aus der Ferne – Tracy und Bobbo Byrnes haben ihre Ideen dank neuster Technologien mit Ben Riddle über Skype und Co ausgetauscht. “Even just ten years ago, a collaborative project like this could not have been survived” lautet ein Statement der Band. Diese Nähe trotz Distanz hat den Entstehungsprozess maßgeblich beeinflusst.
So beschreibt die erste Single des Albums „Long Way Down“ ein Gefühl von Heimat, das sich weit mehr auf die Personen bezieht, mit denen man zusammen ist, als auf einen bestimmten Ort.
Mit “New Coastline” Riddle & The Stars demonstrieren, dass Reisen, Musik und Freundschaft als universelle Kraft, die Welt zumindest ein bisschen näher zusammen bringen können.


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PRESS QUOTES:



"Die Koalition aus dem australischen Sänger und Songschreiber Ben Riddle und dem kalifornischen Duo The Fallen Stars kann man uneingeschränkt als gelungen bezeichnen." -Country Jukebox

After listening to the twelve songs from the album I'm happy to report that the label gave them good advice. The music on This Is Happening revolves around acoustic-based Americana that fills your heart with warmth." -The Equal Ground

Ein bisschen Indie-Pop, eine ordentliche Prise Americana und ein kräftiger Schuss Alt Folk – schon stimmt die musikalische Mischung bei dem US-australischen Trio Riddle and the Stars. -Zevener Zeitung

"They manage to find the common ground of expansive rural folk that is rooted to the historical roots of music more than one place. they waver between country and folk, and of course I prefer the folkier cuts. Nothing is particularly weak here, so this should be an album for all fans of those genres as well as those on a lookout for solid singer songwriters.
" - David Hintz, folkworld.eu



"Die Koalition aus dem australischen Sänger und Songschreiber Ben Riddle und dem kalifornischen Duo The Fallen Stars kann man uneingeschränkt als gelungen bezeichnen." -Country Jukebox

After listening to the twelve songs from the album I'm happy to report that the label gave them good advice. The music on This Is Happening revolves around acoustic-based Americana that fills your heart with warmth." -The Equal Ground

Ein bisschen Indie-Pop, eine ordentliche Prise Americana und ein kräftiger Schuss Alt Folk – schon stimmt die musikalische Mischung bei dem US-australischen Trio Riddle and the Stars. -Zevener Zeitung

"They manage to find the common ground of expansive rural folk that is rooted to the historical roots of music more than one place. they waver between country and folk, and of course I prefer the folkier cuts. Nothing is particularly weak here, so this should be an album for all fans of those genres as well as those on a lookout for solid singer songwriters.
" - David Hintz, folkworld.eu
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Chris Riffle’s brand of heartfelt folk is a product—and a tale—of two coasts. There’s no mistaking the pastoral, spacious sound of his roots—the picturesque coastal towns of Washington state, where while still in college Riffle began making waves on local radio stations, and landed support gigs for such indie mainstays as Death Cab for Cutie.

And yet it’s the other side of the country, on New York’s famously gritty Lower East Side, where Chris has found a second home, becoming a mainstay performer at the venerable Living Room, and Rockwood Music Hall collaborating with members of The Mars Volta, Ollabelle, and Antony and the Johnsons. Chris has shared the stage with Patti Smith, Blood Orange, Mothxr, Jesse Malin & Joseph Arthur (to name a few). Chris' albums have been in rotation at over 150 radio stations & featured on Sirius XM.
His new full length, Out of town, was recorded at One East (Rolling Stones, Lou Reed, Paul Simon), produced by Jimi Zhivago (Ollabelle, Kim Taylor) and mastered at the Magic Shop (David Bowie, Arcade Fire, Coldplay). Chris just returned from an extensive North American tour where he joined up with Heather Nova and will be heading to Germany this fall to continue promoting his new album.


On tour in Germany Chris will be accompanied by Jimi Zhivago on electric guitar. Zhivagho has produced his last four albums and they toured both US coasts together.
He's also played and toured with Rufus and Martha Wainwright, Glen Hansard and produced Kim Taylor.





Influences: Nick Drake, Elliott Smith & Leonard Cohen
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Chris Riffle macht Folk-Musik, die vom tiefsten Herzen kommt, gleichzeitig ist sie eine Erzählung zweier Küsten: Der ländlich geprägte Klang der malerischen Küstenstädte Washingtons, wo Riffle aufgewachsen ist, findet ebenso Platz in seinen Songs, wie seine neue Heimat New York auf der anderen Seite des USA.
Dort hat er sich als einer der wichtigsten Musikacts im renommierten Living Room Club und der Rockwood Music Hall etabliert, denn er hat die Bühne bereits mit Patti Smith, Blood Orange, Mothxr, Jesse Malin & Joseph Arthur geteilt.
Bei den lokalen Radiosendern hat der Musiker bereits zu College-Zeiten auf sich aufmerksam gemacht, als er Support-Auftritte für Indie- Größen wie Death Cab for Cutie gespielt hat.
Kein Wunder also, dass Riffles Tonträger auf über 150 Radiostationen in Rotation gespielt werden.
Sein neues Album „Out of Town“ wurde im One East Studio aufgenommen, wo schon Größen wie die Rolling Stones, Lou Reed und Paul Simon Stücke produziert haben.
Das Frühjahr 2016 hat Riffle zusammen mit Heather Nova auf eine ausgedehnte Nordamerika Tour verschlagen. Auch nach Deutschland wird nicht alleine reisen – der Produzent seiner letzten vier Alben Jimi Zhivago begleitet ihn an der E-Gitarre. Dank ausgedehnter Tourneen quer durch die USA sind die beiden ein eingespieltes Team, das weiß wie man ein Publikum begeistert. 


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PRESS QUOTES:


"A writer and performer of uncommon depth and intimacy -- Nick-Drake-meets-Elliott-Smith" - DIRECT CURRENT
"Chris Riffle could be New York's unlikely mellowcore champion of the year" - THE DELI MAGAZINE

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Jed Rowe is an acclaimed singer, songwriter and guitarist from Melbourne, Australia. His music draws on country, blues and folk sounds and his 3rd album “The Last Day of Winter” was produced by Australian Recording Industry Award winner Jeff Lang. Rowe has toured extensively in Australia, including major festival appearances, and his emotion-rich vocals and accomplished slide guitar work have helped build his reputation as a standout live performer. A songwriter in the storytelling tradition, Jed’s songs often feature the stories, landscapes and history of his native Australia.

Influences: Neil Young, Ryan Adams, Jason Isbell, Bob Dylan, Paul Simon.
 

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Aufgewachsen in einem kleinen Haus im australischen Regenwald, war Jed Rowe durch seine Eltern – beide Musiker – schon von Kindesbeinen an von Musik umgeben. Große Songwriter wie Bob Dylan, Neil Young und Paul Simon beeinflussten ihn genauso wie der Klang der akustischen Gitarre seines Vaters. Als Liebhaber von Literatur studierte Rowe Creative Writing, bevor er sich für eine musikalische Karriere entschied. Diese Laufbahn spiegelt sich auch in seinen bewegenden Texten wider. Das Produkt ist eine Kombination aus rauem Blues mit den Feinheiten des Folk und Americana, das in seiner Vielfältigkeit und Tiefe sowohl auf Festival-Bühnen, als auch intimen Spielstätten ein Zuhause findet.

Sein drittes Album „The Last Day of Winter“ wurde vom “Australien Recording Award”-Gewinner Jeff Lang produziert und wird nun seine Premiere auf Europas Bühnen feiern. Mithilfe seiner Slide-Gitarre, der emotionsreichen Stimme und einer packenden Live-Präsenz schafft es Rowe das Publikum in seinen zu Bann zu ziehen.  

Einflüsse: Neil Young, Ryan Adams, Jason Isbell, Bob Dylan, Paul Simon.

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PRESS QUOTES:



“Heartland alt-country shot through with nostalgia” Rolling Stone Magazine

"Rowe has a strong, pure voice... check Black Rain, as fine a tune as I’ve heard this year." Courier Mail

"Twisted folk, bluesy country wanderings and edgy bluegrass... Rowe stands out in the pack."  Rhythms Magazine

"Like a 1970s Emmylou Harris album, this is a record for short days in half-light with good company." Sydney Morning Herald

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